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発売年月：1985年11月
機種：アーケードゲーム（Arcade Game）
メーカー：セガ（SEGA）
タイトル名：スペースハリアー（Space Harrier）
曲名：THEME
作曲：川口博史（Hiroshi Kawaguchi”Hiro師匠”）
演奏難易度：☆☆★★★（普通）
ゲーム音楽ソロギター演奏動画・コード進行解説の第15弾は、スペースハリアーのメインテーマです。
この曲は自分の原点とも言えるものの一つであり、思い入れもあります。
今回は「自分のルーツを自分らしいアレンジで」ということを意識して、フラメンコに寄せた演奏となりました。
自分の原点といえる一曲【曲紹介】
自分の中では「原点」の一つといえる曲ですね。
1985年のゲーム音楽史03の記事を書いていて、いろいろ思い出し、この曲をやりたくなりました。
1985年はアーケードゲームとPCがFM音源化してゲーム音楽が一気に進化した年で、この曲はそんな時代の象徴的な一曲です。
スペースハリアーが出てからほとんど間が無かったと思いますが、古代祐三さんは「マイコンBASICマガジン」に、この曲のPC-8801mkⅡSR用ダンプリストを投稿していて、自分も早速打ち込んで、いろいろ弄って遊びました。
古代さんもインタビューで言っておられましたが、この当時、大型筐体（スピーカーもそれなりの口径と思われます）から出る音は一瞬CDが入ってるのかと錯覚するほどでした。
低音が効いていてベースとドラムが迫力がありました。
特にドラムは当時出始めの、音楽制作用のリズムマシンなどに使われていたPCM音源を使用していたため、PC-8801mkⅡSRでもこの迫力の再現はできませんでした。
このFM音源＋PCMリズム音源のスタイルはこの後主流になっていきます。
音楽ジャンル的には、こういうのなんて言うんでしょうね。
ロックともフュージョンとも違うし、「ゲーム音楽」としか形容できないスタイルが、このあたりでまた一つ出来てきています。
思い出補正はあるでしょうけど、聴いていると気持ちが上がります。
作曲者はこの年の7月にハングオンで作曲家デビューしたHiro師匠こと川口博史さんです。
川口さんはこの後、ファンタジーゾーン、アウトランとゲーム音楽の名作を連発することになります。
フラメンコギターの語法で【ソロギター演奏】
（2023年1月27日追記）
以下は、初版アレンジをアップした時の解説文をそのまま掲載しています。今回アップしたVer.2についてはこちらをご覧ください。
――この曲は思い入れもあるし、自分らしいアレンジにしたいと思い、フラメンコギターの語法をふんだんに入れていきました。
音使いやリズムのとりかた、オカズの入れ方など、敢えて自分の手癖を沢山入れるようにしたんですが、結果自分らしい演奏になったと思うし、この曲はやはり自分の原点の一つなんだな、ということを再確認しました。
原曲はAメロをオクターブ上げて繰り返しているのですが、くり返しは省略して演奏しています。
Bメロの後もう一回Aメロ前半をやってコーダとしたので、さすがに3回同じメロはしつこいかな、というのと、オクターブ上で弾けないことはないんですが、ベース音が高くなりすぎだし、コード構成音減らさないと演奏が難しいです。
でも、そうするとコード感や音の厚みが薄くなったり。
ということで、思い切ってAメロくり返しは省略とさせていただきました。Bメロは自分流にアレンジしてます。
スペースハリアー THEME コード進行
オリジナルのCメジャーキーをGメジャーキーに移調しています。
イントロ
｜G｜C(onG)｜Cm(onG)｜G｜
｜G｜C(onG)｜Cm(onG)｜G｜
｜G｜C(onG)｜Cm(onG)｜G｜
｜G｜C(onG)｜Cm6(onG)※1｜G｜
Aメロ
｜G｜G｜G7(onF)｜G7(onF)｜
｜CM7(onE)｜CM7(onE)｜
｜Am7(onC)｜Am7(♭5)(onC)｜
｜G｜G｜G7(onF)｜G7(onF)｜
｜CM7(onE)｜CM7(onE)｜
｜Am7(onC)｜Am7(♭5)(onC)｜
Bメロ
｜Bm｜Bm7｜E｜E｜
｜Am｜Am｜C(onG)※2｜Cm6※1｜
｜Bm7｜Bm7｜E｜E｜
｜Am｜Am｜C(onG)｜D(onF♯)｜
Aメロ（オクターブ上）
｜G｜G｜G7(onF)｜G7(onF)｜
｜CM9(onE)｜CM9(onE)｜Am7(onC)｜Am7(♭5)(onC)｜
｜G｜G｜G7(onF)｜G7(onF)｜
｜CM9(onE)｜CM9(onE)｜Am7(onC)｜Am7(♭5)(onC)｜
Bメロ（オクターブ上）
｜Bm｜Bm7｜E7｜E7｜
｜Am｜Am｜C※2｜Cm6※1｜
｜Bm｜Bm7｜E7｜E7｜
｜Am｜Am｜C｜D｜
Cメロ
｜Em｜Em｜C｜C｜
｜D｜D｜Em｜Em｜
｜Emadd9｜Emadd9｜C｜C｜
｜D｜D｜Em｜Em D7｜
｜Em7｜Em7｜C｜C｜
｜D7｜D7｜Em｜Em D7｜
｜Em7｜Em7｜C｜C｜
｜D7｜D7｜Em｜C D(onF♯)｜
エンディング（アレンジ）
｜G｜G｜G7(onF)｜G7(onF)｜
｜Em｜Em｜C｜Cm6※1｜
｜G｜G｜G7(onF)｜G7(onF)｜
｜Em｜Em｜C｜Cm6※1｜
｜G｜G｜
※1 Am7(♭5)という解釈も可能
※2 Am7という解釈も可能
コード進行分析
イントロ
■Gメジャー
｜Ⅰ｜Ⅳ｜Ⅳm｜Ⅰ｜
｜Ⅰ｜Ⅳ｜Ⅳm｜Ⅰ｜
｜Ⅰ｜Ⅳ｜Ⅳm｜Ⅰ｜
｜Ⅰ｜Ⅳ｜Ⅳm6｜Ⅰ｜
Aメロ
｜Ⅰ｜Ⅰ｜Ⅰ7｜Ⅰ7｜
｜ⅣM7｜ⅣM7｜Ⅱm7｜Ⅱm7(♭5)｜
｜Ⅰ｜Ⅰ｜Ⅰ7｜Ⅰ7｜
｜ⅣM7｜ⅣM7｜Ⅱm7｜Ⅱm7(♭5)｜
Bメロ
｜Ⅲm7｜Ⅲm7｜Ⅵ7｜Ⅵ7｜
｜Ⅱm7｜Ⅱm7｜Ⅳ｜Ⅳm6｜
｜Ⅲm7｜Ⅲm7｜Ⅵ7｜Ⅵ7｜
｜Ⅱm7｜Ⅱm7｜Ⅳ｜Ⅴ7｜
AB繰り返し
Cメロ
■Eマイナー
｜Ⅰm｜Ⅰm｜♭Ⅵ｜♭Ⅵ｜
｜♭Ⅶ｜♭Ⅶ｜Ⅰm｜Ⅰm｜
｜Ⅰm｜Ⅰm｜♭Ⅵ｜♭Ⅵ｜
｜♭Ⅶ｜♭Ⅶ｜Ⅰm｜Ⅰm｜
｜Ⅰm7｜Ⅰm7｜♭Ⅵ｜♭Ⅵ｜
｜♭Ⅶ7｜♭Ⅶ7｜Ⅰm｜Ⅰm｜
｜Ⅰm7｜Ⅰm7｜♭Ⅵ｜♭Ⅵ｜
｜♭Ⅶ7｜♭Ⅶ7｜Ⅰm｜
■Gメジャー
｜Ⅳ Ⅴ｜
エンディング（アレンジ）
｜Ⅰ｜Ⅰ｜Ⅰ7｜Ⅰ7｜
｜ⅣM7｜ⅣM7｜Ⅱm7｜Ⅱm7(♭5)｜
｜Ⅰ｜Ⅰ｜Ⅰ7｜Ⅰ7｜
｜ⅣM7｜ⅣM7｜Ⅱm7｜Ⅱm7(♭5)｜
｜Ⅰ｜Ⅰ｜
コナミ進行を使用【コード進行のポイント】
Aメロ冒頭はⅠ→Ⅰ7(on♭Ⅶ)→……という進行ですが、これはゲーム音楽王道の一つ「同主調混在メジャーキー」のバリエーションです。
このように「同主調混在メジャーキー」で登場するコード（コナミ進行なども含まれます）は複数の解釈が成立する場合（詳しくは上の記事を参照）が多く、アレンジする時にいつも迷うのですが、①弾きやすさ、②把握しやすさ、③前後の繋がり、といったことを考慮してコードを決めています。
この曲の場合はメロディーやベースの動きから判断して以下のようなコード付けにしました。
Ⅰ→Ⅰ7(on♭Ⅶ)→ⅣM7(onⅥ)→Ⅱm7(onⅣ)→Ⅱm7(♭5)(onⅣ)
ここは他にこんなコード付けも考えられますよね。
Ⅰ→♭Ⅶ→Ⅵm→Ⅳ→Ⅳm
このあたりはオンコードで行くか、テンション込みのノーマルコードで行くか、色々考えられると思います。
なお、CメロはGメジャーキーのままで捉えてもokですが、Em→C→D→Emで回る区間が長いので、平行調転調のEマイナーキーとしました。
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